Ligon, glenn

20 aprile 1960

Glenn Ligon è un artista visivo afro-americano che usa il linguaggio per mettere in discussione questioni relative a razza, sessualità,

e identità. Nato nel Bronx, New York, nel 1960, ha studiato al Wesleyan College, dove ha conseguito il BA, e alla Rhode Island School of Design. Durante gli anni '1980 e '1990, Ligon faceva parte di un gruppo di artisti neri e latini che iniziarono a usare la teoria strutturalista e post-strutturalista per decostruire le ipotesi comunemente condivise su razza, sessualità e genere. In molte delle sue opere, Ligon si concentra specificamente sul linguaggio come sistema ironicamente autosufficiente per negoziare questioni riguardanti la formazione dell'identità.

Le opere di Ligon si appropriano spesso di sezioni di letteratura storicamente significativa, nonché di eufemismi della cultura popolare afroamericana e della tradizione folcloristica. In questo modo, Ligon è in grado di esaminare la relazione tra linguaggio e significato e di esplorare le implicazioni della soggettività e dell'intento. Ligon combina così la parola con strategie concettualiste e minimaliste in stampe, dipinti e installazioni multimediali che incorporano il linguaggio come componente importante della sua arte visiva. Nel 1998 Ligon ha iniziato la sua Straniero nel villaggio serie di disegni e dipinti. In questa serie che è continuata fino al 2004, Ligon ha spesso stencil estratti del testo classico di James Baldwin su una tela e poi ha coperto il testo con più strati di polvere di carbone, rendendo la dichiarazione dell'autore parzialmente illeggibile. Laddove Baldwin elabora l'esperienza di essere un outsider - come l'unico uomo di colore ad aver visitato un villaggio svizzero isolato - i dipinti incrostati di Ligon mettono in intimità una tensione crescente sinonimo della testimonianza dell'autore. Come l'artista ha commentato l'importanza del testo nel suo lavoro: "Il testo esige di essere letto, e forse il ritiro del testo, la frustrazione della capacità di decifrarlo, riflette un certo pessimismo da parte mia riguardo all'abilità e al desiderio di comunicare. Inoltre, la letteratura è stata un sito insidioso per i neri americani perché la produzione letteraria è stata così legata al progetto di dimostrare la nostra umanità attraverso l'atto di scrivere "(Firstenberg, p. 43).

Dal 1994 al 1998, Ligon ha lavorato a un progetto intitolato Festa degli scarti, attraverso il quale ha criticato la nozione di identità e sentimento associato all'album di foto di famiglia creando un album del genere pieno di pornografia gay vintage. Le fotografie sono sottotitolate con dichiarazioni come "Mother Knew" e "Brother". Incorporando immagini con testi sovversivi, Ligon mette davanti allo spettatore un'unione di identità comunemente associate a nozioni sia di moralità che di immoralità, identità che sono segretamente riconosciute ma escluse sia dai discorsi verbali che dagli artefatti visivi che compongono l'identità familiare. Attraverso questo processo, Ligon ha anche richiamato l'attenzione sull'ironia insita nelle pratiche altamente selettive ed esclusive con cui le persone costruiscono e legittimano narrazioni storiche familiari e più ampie. Ligon ha rivisitato l'album di foto di famiglia per il suo progetto basato sul web, Annotazioni (2000), un album digitale di venti pagine che è esso stesso collegato a più livelli di informazioni visive, comprese foto, narrazioni scritte a mano e clip audio. Era intenzione di Ligon che questa progressione imitasse i modi in cui funziona la memoria, attraverso la reminiscenza, la correlazione e la suggestione. Inoltre, in Annotazioni, i riferimenti alla razza e alla storia afro-americana sono continui sottotesti per il lavoro nel suo insieme. Periodicamente, le immagini contenenti testi (come "Harlem is Burning") sono giustapposte a immagini sovversive che fanno riferimento alla mostra e pubblicazione del 1955 del fotografo Edward Steichen, La famiglia dell'uomo.

Guarda anche Stati Uniti, Contemporary; Pittura e scultura

Bibliografia

Firstenberg, Lauri. "Modalità di produzione neo-archivistica e testuale: un'intervista con Glenn Ligon". Art Journal 60, n. 1 (primavera 2001): 43.

D'oro, Thelma. Maschio nero: rappresentazioni della mascolinità nell'arte americana contemporanea. New York: Whitney Museum of American Art, 1994.

Ligon, Glenn. A / diventare. Philadelphia: Institute of Contemporary Art, University of Pennsylvania, 1998.

Ligon, Glenn. Colorare: nuovo lavoro di Glenn Ligon. Minneapolis: Walker Art Center, 2001.

leronn brooks (2005)