Chernukha

Neo-naturalismo pessimistico e muckraking durante e dopo la glasnost.

Chernukha è un termine gergale reso popolare alla fine degli anni '1980, usato per descrivere una tendenza verso una negatività e un pessimismo implacabili sia nelle arti che nei mass media. Derivato dalla parola russa per "nero" (cherny ), chernukha iniziò come un fenomeno della perestrojka, un rifiuto dell'ottimismo imposto della cultura sovietica ufficiale. Sorse simultaneamente in tre aree particolari: narrativa "seria" (pubblicata su riviste "spesse" come Nuova pace ), film e reportage investigativi. Uno dei tratti distintivi della glasnost di Mikhail Gorbachev era la discussione aperta sulla miseria e la violenza che facevano parte della vita quotidiana sovietica, trasformando la forma e il contenuto della copertura giornalistica della nazione. Nel giornalismo, chernukha è stato incarnato più chiaramente nel programma televisivo serale di Alexander Nevzorov "600 Seconds", che ha esposto il pubblico sovietico ad alcuni dei suoi primi scorci nella vita di prostitute e gangster, senza mai rifuggire dalle immagini di violenza esplicita.

Nella letteratura e nei film, chernukha si riferisce alla rappresentazione naturalistica e all'ossessione per le funzioni corporee, la sessualità e spesso la violenza sadica, di solito a scapito di temi russi più tradizionali, come l'emozione e la compassione. Gli esempi più famosi di chernukha artistico includono il romanzo del 1987 di Sergei Kaledin L'umile cimitero, che racconta una storia di becchini a Mosca e il 1988 di Vasilii Pichul Piccola Vera, un film su una famiglia disfunzionale, completo di alcolizzati, combattimenti con i coltelli, arresti e grida praticamente senza sosta. Emblematico anche il documentario del 1990 di Stanislav Govorukhin Questo non è modo di vivere, il cui stesso titolo riassume la spinta critica generale di chernukha nell'era glasnost.

Spesso condannato dai critici di tutto lo spettro ideologico come "immorale", Chernukha ha effettivamente svolto un ruolo importante nel cambiamento dei valori e nelle lotte ideologiche riguardanti l'eredità del paese e il corso futuro. Intenzionalmente o no, artisti, scrittori e giornalisti hanno risposto all'appello di "apertura" di Gorbaciov con opere che hanno messo in luce il lato a lungo represso della vita sovietica: la miseria dell'appartamento comune, la vita quotidiana dei senzatetto alcolisti e l'ipocrisia di affermati figure autoritarie. Uno dei temi più importanti nel chernukha degli anni '1980 era la gioventù sovietica, in particolare nei film e sul palcoscenico: la nuova generazione è stata ripetutamente rappresentata come mercantile, edonista e priva di qualsiasi bussola morale. Eppure, anche se questi giovani erano presentati in un modo calcolato per provocare l'indignazione del pubblico, la colpa era quasi sempre attribuita alle generazioni più anziane: ai genitori che non erano riusciti a fornire un modello degno di essere emulato, e al sistema stesso, che riduceva tutti gli umani relazioni con una questione di sopravvivenza e dominio.

Sebbene chernukha fosse inizialmente una boccata d'aria fresca dopo decenni di notizie e intrattenimento sterilizzati, nell'era post-sovietica la maggior parte dei fornitori di cultura "intellettuale" iniziò a rifiutarla a favore della giocosità postmoderna o di un ritorno al sentimentalismo. Al contrario, le variazioni sul chernukha sono ancora una parte cruciale della cultura popolare russa, dalle riviste di notizie quotidiane dedicate al crimine violento e agli incidenti orribili, ai film d'azione e ai romanzi in cui la violenza sadica e lo stupro sono dati per scontati. Sebbene queste forme di intrattenimento siano lontane dalle lotte ideologiche che hanno contribuito a generare il fenomeno negli anni '1980, mostrano che l'estetica del chernukha è ancora una parte importante del panorama post-sovietico.