Alexander nikolayevich scriabin

Il compositore e pianista Alexander Nikolayevich Scriabin (1871-1915) fu uno straordinario rappresentante della prima scuola moderna di musica russa. Il simbolismo romantico dei suoi ultimi lavori spesso oscura le sue autentiche innovazioni.

Alexander Scriabin è nato a Mosca il 25 dicembre 1871. Il suo talento musicale è stato percepito in tenera età. Ha studiato pianoforte e, all'età di 14 anni, ha preso lezioni di teoria e composizione da Alexander Taneev. Scriabin entrò al Conservatorio di Mosca nel 1888; uno dei suoi compagni di classe era Sergei Rachmaninov. Scriabin si diplomò con la medaglia d'oro nel 1892. I suoi successi come pianista superarono il valore delle sue prime composizioni per pianoforte simili a Chopin, e fu come artista che iniziò ad apparire all'estero. Fatta eccezione per un mandato di 6 anni (1897-1903) come insegnante di pianoforte al Conservatorio di Mosca, trascorse la maggior parte degli anni della sua maturità in Occidente, anni in cui la sua gioia di vivere gli portò quasi la stessa attenzione della sua arte.

A partire dalla fine del secolo circa Scriabin iniziò ad abbandonare sia i suoi ormeggi tonali che quelli formali: spesso è lodato per i primi e criticato per i secondi, ma i fenomeni sono inseparabili. La progressione costante si vede nei suoi numerosi brevi brani per pianoforte - notturni, mazurka, études e preludi - e si concentra nelle ultime sonate (nn. 6-10, 1912-1913) e nelle straordinarie opere orchestrali: la Terza Sinfonia (Poesia divina; 1905), la Quarta Sinfonia (Poesia di estasi; 1907) e la Quinta Sinfonia (Poesia di fuoco o Prometeo; 1910).

Allontanandosi dalla tonalità, Scriabin sviluppò accordi da quarti sovrapposti, compreso l '"accordo mistico". Gestiva la forma in segmenti temporali irregolari; alcuni dei suoi studi durano solo pochi secondi. A questo sviluppo tecnico ed espressivo si è sovrapposto un misticismo molto personale, egocentrico, verboso, quasi devoto che ha portato alcuni biografi a giudicare Scriabin folle. In effetti, schizzi per un'opera finale, incompiuta, Mistero, sembrano musicalmente insensati; doveva essere rappresentato come un evento "multimediale" su una montagna tibetana da migliaia di supplicanti e, nell'immaginazione di Scriabin, doveva portare il mondo alla fine.

Il 14 aprile 1915 Scriabin morì a Mosca. La sua famiglia, che alla fine legittimò, rimase con pochi soldi e Rachmaninov, tra gli altri, venne in loro aiuto. Il figlio di Scriabin, Julian, sembrava una copia prodigiosa del padre; anche lui morì prematuramente e tragicamente nel 1919.

Scriabin si distingue in qualche modo dalla corrente principale dello sviluppo musicale e sembra non classificabile in termini russi o occidentali. Il suo contributo può essere visto meglio nei suoi piccoli pezzi per pianoforte. Non ha scritto musica da camera, opera lirica e pochissima musica vocale, quindi la sua influenza è unicamente limitata. La raffinatezza innovativa e il misticismo delle sue opere successive non furono apprezzati dagli ideologi della giovane Unione Sovietica, e anche questo era un fattore limitante. Come molti della sua generazione, entra e esce dalla moda. Ma la sua eredità, sebbene limitata, ha un valore duraturo.

Ulteriori letture

I biografi o combattono timidamente o si soffermano amorevolmente su alcune delle sensazioni extramusicali nella vita di Scriabin. I racconti più sobri sono quelli di Arthur E. Hull (1916) e Alfred Swan (1923). I lavori di Leonid Sabaneev (1923) e Faubion Bowers (2 voll., 1969) sono meno limitati; il libro di Bowers è insolitamente divertente anche se non del tutto accurato. I capitoli su Scriabin compaiono in M. Montagu-Nathan, Compositori russi contemporanei (1917); MD Calvocoressi e Gerald Abraham, Maestri di musica russa (1936); David Brook, Sei grandi compositori russi (1946); e William Austin, La musica nel ventesimo secolo (1966).

Fonti aggiuntive

Bowers, Faubion, Scriabin, una biografia, New York: Dover, 1995. Schloezer, Boris de, Scriabin: artista e mistico, Berkeley: University of California Press, 1987. □